Сочинение музыки

Обычно принято считать, что композиторством должны заниматься исключительно имеющие недюжинные способности к сочинению музыки люди. Это не совсем так. Различные люди имеют совершенно разные творческие способности изначально, однако то, до какой степени они разовьют эти способности, зависит большей частью от них самих. К примеру, в XVII-XIX вв. практически каждая состоятельная семья нанимала учителей музыки, обучение детей игре на фортепиано (или тогда еще на его предке - клавесине) было абсолютно обычным делом. Именно потому в те времена зажигались настоящие звезды музыки, сочинявшие классику - музыкальные произведения, которые переживут еще много веков.

Изучение основ композиции дает возможность музыканту в дальнейшем самостоятельно сочинять музыку в различных стилях, жанрах, для разных музыкальных инструментов. Вы сможете заниматься аранжировкой своих произведений, равно как и написанных другими.

Сегодня существует масса частных курсов или даже индивидуальных программ обучения, которые помогут в любом возрасте и на любом уровне музыкального профессионализма овладеть в той или иной степени искусством музыкальной композиции. Конечно, различные педагоги и заведения предлагают различные методики обучения музыкальной композиции. Однако наиболее эффективна, на наш взгляд та методика, которая с самого начала включает уроки игры на инструменте, импровизацию. Когда ученик получает познания теории из практического опыта, такие знания гораздо более ценны сами по себе, носят более прикладной характер, практичный.

Желающим стать полноценными профессионалами в музыке рекомендуется комплексный подход к обучению музыки, когда к искусству импровизации и композиции добавляются занятия вокалом или обучение игре на фортепиано. В совокупности эти дисциплины дают более качественный результат, чем отдельное изучение каждой из них.

Уроки сочинения музыки должны состоять из отдельных уроков вокального искусства. В какой-то степени это будут уроки джазового вокала, поскольку основной упор должен быть именно на импровизацию. Занятия по инструментальной импровизации также должны присутствовать. Вокал способствует процессу анализа учеником мелодической составляющей музыки, очень сильно развивает слух.

Мы уже не раз упоминали в наших статьях о практической пользе навыков игры на фортепиано. Особенно полезно оно во время обучения вокальному искусству. В данном случае - в ходе обучения музыкальной композиции - фортепиано вновь проявляет чудеса своей универсальности. Именно с его помощью легче всего бывает понять музыкальную грамоту, научиться делать аранжировки, освоить гармонию. Оптимальный вариант занятий - это вокальное исполнение музыки под собственный аккомпанемент на фортепиано. С помощью фортепиано также очень просто подбирать на слух нужную мелодию или транспонировать ее в иную тональность.